Walt Disney: Hvordan underholdning blev et imperium

Walt Disney(DIS) er en af ​​de mest succesrige virksomheder i en af ​​de mest magtfulde sektorer af enhver økonomi: underholdning. Før det blev et selskab med en markedsværdi på 238,9 milliarder dollar,med interesser på tværs af kloden var Disney tættere forbundet med visionen om manden, som den blev opkaldt efter. Det var denne vision, der lagde grunden til, at virksomheden kunne blive den mediegigant, den er i dag.

20. marts 2019 erhvervede Disney officielt alle medieaktiverne i 21st Century Fox for $ 71,3 milliarder, hvilket gør det til det største mediekraftværk på planeten.

Pixar, Marvel og Star Wars-imperiet var allerede en del af Disneys stald af megamærker, men opkøbet af 21st Century Fox bringer resten af ​​Marvel Entertainment ind i musens hus, herunder X-Men, Fantastic Four og Deadpool franchise. Handlen gav også Disney tidligere Fox -tv -netværk som fx FX Networks og National Geographic til Fox's 30 procent ejerskab af streamingplatformen Hulu, som giver Disney en kontrollerende andel på 60 procent.

 Disney lancerede sin egen streamingtjeneste, Disney+, i et slag mod Netflix, der har licenseret flere vigtige dele af Disney -biblioteket.

I denne artikel ser vi på fremkomsten af ​​Walt Disney - både manden og virksomheden - og hvorfor Disney var så succesrig. Uden tvivl kan hans liv lære iværksættere lektioner selv i dag.

Setting Forth, Again and Again

Som mange kreative talenter startede Walt Disney sin karriere for at arbejde for andre. I 1919 var Walt tilbage fra at køre for American Ambulance Corps i første verdenskrig og ledte efter arbejde som kunstner. Han fandt den i Pesmen-Rubin Commercial Art Studio, hvor han mødte og blev ven med Ubbe Overks. Overks viste sig at være en af ​​de mest talentfulde animatorer i verden og en nøgle til Walt senere succes.

I starten af ​​1920 var Walt og Overks begge uden arbejde, så de forsøgte at åbne deres eget studie. Denne første forretning mislykkedes straks, og parret forlod for at betale arbejde og lavede animationer på Film Ad Co., hvor de arbejdede med de reklameshorts, der blev vist før funktionerne. Inden for længe arbejdede de sammen om sideprojekter, der voksede til Laugh-O-Grams, en række komiske shorts. Walt og Overks gik sammen igen og gjorde Laugh-O-Grams til en forretning. Men endnu en gang sluttede virksomheden mave-up i 1923, hvorefter Walt forlod Hollywood.

Disney Brothers

Måske var Walts mindst værdsatte dygtighed at overbevise andre om at købe sig ind i hans vision. I Hollywood uden Overks overbeviste Walt sin bror Roy om at hjælpe ham med at starte Disney Brothers Studio, senere omdøbt til Walt Disney Studio.Nok havde Walt hurtigt Overks, der ikke stavede sit navn Iwerks, overbevist om også at komme tilbage til at arbejde med ham.

At lære hårde lektioner

Walt Disney Studio var ikke mere rentabelt end de tidligere inkarnationer, men det holdt sig flydende. Virksomheden arbejdede for Universal Pictures og skabte en karakter kaldet Oswald the Lucky Rabbit. I 1928 havde Walt og Roy den ubehagelige overraskelse at finde ud af, at alle deres animatorer med undtagen Iwerks og et par andre, var blevet hyret væk af en af ​​de mennesker, han havde at gøre med Universel. For at tilføre salt til såret tilhørte rettighederne til Oswald Universal.

Oplevelsen forargede Walt og fik ham til at sværge til kun at arbejde for sig selv. Walt begyndte at lede efter at levere sine film direkte til distributører, men han havde brug for en ny karakter.

Musen

Der er en del kontroverser om, hvor Mickey Mouse kom fra; teorier spænder fra en papirkurv i Kansas til Iwerks, der bladrer gennem dyrefotos og skitserer.Uanset hvor han stammer fra, repræsenterer Mickey Mouse starten på Disney, som vi nu kender den.

Walt samlede et nyt team til at arbejde med Iwerks om denne nye karakter. De to første film var ikke hits, men den tredje, "Steamboat Willie", var en kæmpe succes. Det var også det fineste tidlige eksempel på en film, der synkroniserede lyd og animation.

At være på forkant med teknologi blev pari for kurset, da virksomheden skubbede grænserne for animation. De næste årtier, herunder Stor depression, så Disney skabe de første farvetegninger, samt den første animerede spillefilm i længden, "Snehvide og De syv dværge."

Disneys børsnotering

Omkostningerne ved disse banebrydende film var så høje, og margener så lavt, at en dårlig kassekontor stadig kunne synke studiet. Walt og Roy startede 1940 med flotte film, men en masse gæld. Fra 1923 til 1938, Disney Brothers partnerskab blev faktisk delt op i fire virksomheder, der havde succes i varierende grad, før de var absorberes til en i 1938.

Firmaets navn, der levede videre, var Walt Disney Productions, og den 2. april 1940 udstedte Walt Disney Studios 155.000 aktier på 6% konvertibel foretrukket lager. Dette problem var i over disken marked og skaffede omkring $ 3.875 millioner til virksomheden.

Brødrene befandt sig imidlertid snart tilbage i gæld, da kasserne fortsat var slap for film, som vi nu overvejer mesterværker, nemlig "Bambi", "Fantasia" og "Askepot". Det er ikke at sige, at de ikke lykkedes, de var bare meget dyre lave.

I stedet for at bremse, søgte Walt at gøre mere. Brødrene oprettede deres eget distributionsselskab, Buena Vista, og begyndte at producere naturdokumentarer med høj margin. Walt begyndte også at have visioner om den ultimative forlystelsespark, men det var en satsning, hans firma ikke havde råd til. Stadig lidt diversificerede Walt historien om Disney's tilføjelse af forretningsenheder til sit kerneanimationsstudie.

Disneyland

For at skabe det "lykkeligste sted på jorden" var der brug for meget økonomisk manøvrering, og Walt fik det til at ske. Selv efter finansiering a privat virksomhed, ved hjælp af et lån fra sit eget livsforsikring, Walt havde brug for meget mere kapital. Han havde sig selv at tilbyde, men han var klog på det. Walt oprettede et andet privat selskab, der ejede merchandising rettigheder til hans navn.I øvrigt betalte Walt Disney Productions 46,2 millioner dollars i aktier for at købe virksomheden tilbage i 1981.

Derefter tilbød han at oprette en tv -serie til et tv -netværk, der ville investere i Disneyland; ABC sprang på chancen.Walt havde sin finansiering, og ABC havde et show, der blev til et kulturelt fænomen, set af millioner. Oprindeligt kaldet "Disneyland", men iført forskellige titler gennem årene, kørte showet i 29 år.

I 1955 åbnede Disneyland endelig og blev en kæmpe succes. I løbet af de næste fem år købte Walt Disney Productions Disneyland ved at købe Walts private firma.I løbet af de samme fem år har bruttoindkomst hos Walt Disney Productions, der havde været på 6 millioner dollars i 1950, voksede fra 27 millioner dollar til 70 millioner dollars.

Merchandising, branding og ekspansion kom alle sammen til Walt Disney Productions. Desværre var den bestemt til at fortsætte uden en af ​​dens grundlæggere, da Walt døde i 1966. Et af hans sidste indslag, "Mary Poppins", var den film, der havde størst indtjening i 1964.Hans bror Roy overtog.

Ud over Walt og Roy

Efter Walt og hans bror Roy's død kæmpede Disney. Virksomheden blev noteret i 1957, og på trods af tidligere succeser og flere rentable forlystelsesparker var stigningen i aktiekursen nominel.

I 1980’erne mente man, at virksomheden var det undervurderet med hensyn til mærkeværdier, som omfattede filmkataloget og forlystelsesparkerne, det fjendtlig overtagelse kunstnere begyndte at cirkle. Firmaet afværgede overtagelser og begyndte at fokusere på at tjene på sit store brand egenkapital.

Fra 1980'erne til 1990'erne voksede bestanden i spring og grænser,gør Disney til det største underholdningsimperium i verden. Virksomheden er fortsat med at trives, hjulpet ikke mindst af det fundament, som Walt og Roy lagde for virksomheden.

Bundlinjen

Finanshistorien er fuld af overdimensionerede personligheder og tårnhøje figurer. Mange af de rigeste mennesker i historien kom dertil ved at bygge imperier af pels, olie, stål, skinner og, ja, software. Alle disse er håndgribelige produkter med en simpel formel: hold omkostningerne nede, og sælg mere. Disney, manden og virksomheden, var fugle af en anden fjer.

Kun ved konstant at innovere og skubbe grænserne for ikke kun animation, men også hvad Disney blev som virksomhed, kunne virksomheden gå fra et moderat succesfuldt animationsstudie til en komplet underholdningsoplevelse - med forlystelsesparker, merchandising, krydstogtskibe og så videre frem.

I et citat, der ofte tilskrives Walt Disney, sagde en Disney Imagineer engang: "Hvis du kan drømme om det, kan du gøre det."Historien om Walts liv og oprettelsen af ​​hans firma minder os om, at når du først har drømt om det, skal du hele tiden gendrømme og forestille dig det igen for at lykkes.