Изобразителното изкуство може да бъде добра инвестиция

Пазарът на изобразително изкуство продължава да процъфтява. Изглежда, че всеки ден се поставя друг аукционен рекорд за „най -високата цена, плащана някога [попълнете името на художника тук. "И така, какво означава това за картината, която сте купили, за да отговаря на вашия диван няколко години обратно? Може да се увеличи стойността или може да бъде толкова продаваема, колкото занаятчийския проект, изпълнен с макаронени изделия на вашето дете.

И така, как да кажеш? Е, както при всеки инвестиция, трябва да направите своето проучване и да излезете извън зоната си на комфорт. Пазарът на изкуство е непостоянен и няма гаранции за рентабилност, но с малко работа и предумисъл можете да напълните дома си с изображения, които може да се окажат достойни активи надолу по линията. Помислете за тези съвети за избор на изобразително изкуство и идентифициране на Микеланджело от макароните.

Оригинални идеи: Картини и Жиклеси

Влизате в галерия и се влюбвате в картина от 5000 долара, но не можете да оправдаете цената. Собственикът на галерията ви показва селекция от произведения на същия художник за скромните 500 долара, обяснявайки, че парчетата са гиле. Giclée е машинно изработен печат, репродукция, отпечатана върху фина хартия или платно с цвят и яснота, които могат да съперничат на оригинала. Но все пак е копие.

Рядкостта на произведение на изкуството е това, което му придава стойност, така че оригиналът винаги ще струва повече от репродукция. Докато едно гиле може да бъде обозначено със суперлативи като „музейно качество“ или „архивно“ и продавач може да ястреби сертификат за автентичност, той никога няма да бъде толкова ценен, колкото оригинал. Някои художници и оценители дори разглеждат гилетата като трик за начинаещи художници и колекционери на неофити.

Все пак не може да се отрече, че гилето поставя изобразителното изкуство на разположение за много ентусиасти на изкуството и докато сертификатът не придават голяма стойност на репродукцията, свеж подпис и особено забележка (оригинална рисунка, направена от художника в на марж от гиле) може да се удари бъдеща стойност.

Може да чуете истории за гиле, които гордо се излагат в такива благородни институции като Британския музей и Музея на изкуствата Метрополитън, но парчетата, съхранявани в тези колекции, са лимитирана серия Ирисови отпечатъци на цифрови изображения или цифрови манипулации - като "Nest and Trees" от Kiki Smith в Met. Те не са репродукции на оригинални картини.

Музеите обаче продават гиле версии на шедьоври, за да генерират доход. Тези гиле, макар и приятни за окото и душата ви, няма да ви донесат никакви бъдещи приходи.

Правене на Loupe de Loupe: Печат и плакати

В средата на 19 век Currier & Ives внасят изкуството в домовете на Америка със своите масово произведени щампи. През първата половина на 20 -ти век една четвърт от американските домакинства бяха украсени с отпечатъци от художника Максфийлд Париш („Ectasy“, един от най -популярните му, илюстрира тази статия).

Тези изображения са предшественици на плакатите, продавани в молове и музеи днес. Плакатите, подобно на гилетата, ви дават достъп до шедьовър, но плакатът не е същият като печат на изобразително изкуство, който може да бъде под формата на ръчно издърпана коприна, литография или блоков печат.

Често можете да различите отпечатъка на художника от плакат с невъоръжено око, макар че в някои случаи може да се нуждаете от лупа или лупа. Процесът на офсетов печат оставя малка хартиена матрица върху хартията: Помислете за комикс или Рой Лихтенщайн живопис със своите преувеличени цветни точки.

Няколко фактора определят стойността на изящно изкуство- размера на изданието (тоест броя на отпечатъците, които художникът прави на едно произведение), значението на произведението, състоянието на отпечатъка и дали то е подписано и номерирано от художника.

На пазара на отпечатъци това е рядкост, която дава стойност. Нисък брой отпечатъци с ограничено издание е по-ценен от масово произвежданото изображение. Дори по -ранното издърпване на печат - да речем № 10 от 100 (вместо № 80 от 100) - може да означава по -добра стойност.

Търгове за круизни изкуства

Круизно изкуство търг е точно както звучи: това е морски круиз, който показва и продава изящно изкуство. С отпечатъци, рисунки и картини на известна марка, които идват обсипани със сертификати за автентичност, търгът за круизи може да изглежда като благодат към амбициозното изкуство инвеститор. Произведенията на изкуството се променят всеки ден, тъй като лотовете се разпродават и пишат оценки предполагат, че парчетата се предлагат на част от тяхната стойност. Може да се почувствате така, сякаш сте попаднали в плаващ рай за инвестиции.

Произведенията на изкуството на тези търгове може да са истински, но това не означава непременно добра инвестиция. Търговете за круизи работят на принципа, според който купувачите вярват, че автентичността е равна на висока стойност.За съжаление автентичността не гарантира рядкостта на парче или значението му в света на изкуството. Критичното ръководство за закупуване на изкуство не може да се повтаря твърде често: рядкото изкуство е ценно изкуство.

Но как можете да разберете дали вашата аукционна находка е рядка стока? Направете си проучване. Посетете интернет кафенето на вашия кораб, преди да свалите пластмасата. Можете да потърсите в Google изпълнителя и конкретното произведение на изкуството, за да получите малко история и да проверите сайтове като напр artfacts.net или eBay, за да получите a представителна извадка за ценообразуване.

Продажба на вашата инвестиция в изкуството

Много хора, които купуват картини, в крайна сметка не ги продават и този факт може да изкриви ценовите проби за изкуство. Когато една картина се продава на търг, често това е така, защото собственикът на произведението смята, че парчето ще привлече красива цена. Цените на търговете отразяват над 40% от препродажбите на изкуство, а някои експерти изчисляват, че само 0,5% от закупените картини някога се препродават.

Ако имате истинска находка, висяща на стената ви, и сте готови да се разделите с нея, най -добрият ви опит за прилично изплащане ще бъде изобразително изкуство аукционна къща, която обикновено ще таксува около 5-25% от продажната ви цена за търг на вашето парче. Интернет сайтовете за търгове „направи си сам“ обикновено теглят далеч по-малко монети.

Все пак изкуството е а дългосрочна инвестиция, и докато пазарът на изкуство може да бъде стабилен или дори да показва гигантска възвръщаемост на инвестициите по време на бум пъти, това е един актив, който лесно може да спадне в стойността си през сезоните на рецесия.

Последни съвети за инвестиране в изкуството

Собствениците на галерии ще ви кажат, че купуването на изкуство е емоционално решение, но не попадайте на тази линия, ако мислите за това като инвестиция. Проучете всички живи художници, които ви хващат окото. Научете за тяхното образование, техните комисионни и техните експонати.

Посещавайте редовно музеи, галерии и художествени институции във вашия район, за да разпознаете потенциалните хамали и шейкъри във вашия регион. Ако обмисляте парче от известен художник, направете оценка. Търсете качество и не купувайте нищо в лошо състояние. С малко усилия може да се сприятелите със следващия Ротко или да откриете изгубен шедьовър, който струва милион.